三棒鼓，是流行在湘鄂西龙山、来凤一带的地方曲艺，相传为凤阳花鼓传入，以表演者轮翻抛动三支嵌有铜钱的鼓槌击鼓，边击边唱而得名。湘西三棒鼓表演一般为3人，一人打鼓，一人敲锣，一人抛刀耍棍，亦有两个队或三、五个队联合演唱的。按民间习俗，凡有红白喜会必请三棒鼓演唱几天几夜。红会多用《甘露寺》、《回龙阁》、《天仙配》等曲目，白会则以《二十四孝》、《十二月花》、《劝孝》等为主。平日也有娱乐性演唱，传统曲目有《花鼓根源》、《大闹黄花院》、《三打祝家庄》等长篇鼓书；结合时事，也编有宣传为主的曲目，如《森林法宣传》《计划生育宣传》等。

九澧渔鼓流行于湖南省澧水流域及周边地区。渔鼓艺人演唱时，左手抱渔鼓并执牙板和钹，右手大拇指与食指执筷子击钹，其他三指拍鼓。演唱句工为上下句结构，全曲分“闹台”、“引腔”、“正板”、“尾腔”四部分；根据情节又有“导板”、“鸳鸯板”、“劝夫”、“骂妻”、“伸冤”、“对唱调”、“二流数板”、“三流数板”、“课子”等板式变化。演唱的书目有《封神榜》、《说唐》、《杨家将》、《林海雪原》、《烈火金刚》、《新儿女英雄传》等，新老书目多达500余部。

祁东渔鼓流传在本省衡阳、邵阳、永州等数十个县市区，影响梁上君子及广东、广西、江西、山东等省。祁东渔鼓基本唱腔分为起腔、正腔、尾腔三部分，正文部分故事情节强，说唱并重；音乐曲牌优美动听，地方色彩浓烈。祁东渔鼓曲目丰富，经过整理的传统曲目有《岳家将》、《杨家将》、《薛仁贵征西》等400多部，新创曲目《闹新房》、《白毛女》、《妇女翻身》、《毛主席过黄河》、《陶铸路过磕浪滩》等300多部。至今从业艺人有400多人，演出队伍60多支。

祁阳小调，也叫调子，从山歌、灯调、民歌等基础上逐步衍变而成。它是一种有词有曲，词曲结合，结构完整，曲调优美欢快，唱腔中衬词、衬句丰富、风趣，唱腔中的滑音、打舌音更具特色；祁阳小调演唱时用二胡、月琴、扬琴、琵琶等弦乐器伴奏，伴以小瓷碟、酒盅、调羹等道具作节奏性的敲击。祁阳小调有传统曲目150多个，新编祁阳小调曲目50多个。代表曲目有《十月花开》、《五更留郎》、《十杯酒》、《喜报三元》、《九连环》、《兄妹生产》、《五更留郎》、《棉田小唱》、《赤脚歌》、《赞潇湘》等。

长沙弹词，源于道情，因用长沙方言说唱，也称长沙道情。流布于长沙、浏阳、平江、岳阳、湘阴、汨罗、华容、益阳、安化、宁乡、湘潭、株州、湘乡、娄底、常宁等地。 长沙弹词是一种个体弹唱艺术，使用的月琴共鸣箱木制，圆形扁平，两面装以桐木板，四弦。南宋淳照七年(1180)，辛弃疾任湖南安抚使时，与友人在长沙听过弹唱曲目后，作《贺新郎》词，其中有“听湘娥，泠泠曲罢，谁情苦”。长沙弹词的传统曲目丰富，20世纪80年代湖南人民广播电台连续播出彭延坤演唱的《宝钏记》、《鹦哥记》、《三湘英雄传》、《长篇郭亮》等数十篇弹词节目，而这仅占他所能演唱的极小部分。

武冈丝弦，流传于以武冈为中心的邵阳、隆回、洞口、城步、新宁等地的湖南曲种。洪熙元年(1425年)四月.朱楩被迁至武冈，建王宫后，至江浙召来女乐歌伶，将丝弦带入武冈。江南丝竹与武冈地方的民间音乐相糅合，形成曲调柔腻委婉，词藻雅致抒情的武冈丝弦音乐。

常德丝弦，是流行于湖南常德的地方曲种。因演唱时用扬琴、琵琶、三弦、胡琴等丝弦乐器伴奏而称之为丝弦。 常德丝弦说唱穿插，以唱为主。它的唱词典雅、曲调优美、结构完整、腔系多样、曲目丰富，是群众性演唱活动中常用的一种曲艺形式。常德丝弦拥有100多个传统曲目，大部分为历史故事和民间传说，《宝玉哭灵》、《鲁智深醉打山门》、《双下山》、《王婆骂鸡》、《昭君出塞》等为广大群众所喜爱；建国后，又涌现出《新事多》、《夸货郎》、《风雪探亲人》、《瓜中情》、《待挂的金匾》、《俏婆婆上大学》、《芷兰雅韵》等大批曲目，在国内外产生了广泛的社会影响。

邵阳布袋戏自元末传入宝庆（邵阳）府，经明、清、民国，一直在宝庆南路演出，后濒临绝迹，今仅在邵阳县九公桥镇白竹村燕窝岭刘姓族人中传承。 邵阳布袋戏集一个艺人一副戏担，生旦净未丑，吹打弹唱耍，全靠艺人一个人手、脚、口、舌并用，十指灵活调度。演出剧目以武打戏、神怪戏居多，《封神榜》、《三国演义》、《西游记》、《扬孝打虎》等为常演剧目，唱腔以古朴纯真的祁剧唱腔为主，道白幽默自然，自成流派。1956年9月，艺人刘恒贵出访捷克斯洛伐克表演布袋戏《三打白骨精》获得巨大成功。

湖南皮影戏，旧称“灯戏”、“影子戏”或“灯影戏”，流行于湖南长沙和衡阳，以及益阳、常德、湘潭等地。1949年秋成立的洞庭湘剧工作团灯影队为湖南木偶皮影艺术剧院前身。在传统的基础上，湖南皮影戏艺术在造型、布景、灯光、音响效果方面不断改进，以创作音乐逐步替代戏曲音乐，开拓了动物戏皮影戏的表现领域。以《龟与鹤》、《两朋友》、《采蘑菇》、《狐狸与乌鸦》、《三只老鼠》、《梁红玉》等为代表的内容丰富、形式多样的优秀剧目，在国内外享有盛誉。

广泛分布于湖南各地。根据语言、声腔及流行区域的不同而分为：长沙花鼓戏、邵阳花鼓戏、衡州花鼓戏、常德花鼓戏、岳阳花鼓戏和零陵花鼓戏。各地花鼓戏的传统剧目约有四百多个，音乐曲调三百余支，演出时以具有鲜明地方特色的花鼓大筒、唢呐、锣鼓等民族乐器伴奏，曲调活泼轻快，旋律流畅明快。由于花鼓戏诞生于清晚期，仍具有较强的可塑性，因此在中华人民共和国成立后，现代戏的创作在全国具有领先地位。湖南花鼓戏是在民间歌舞、百戏的基础上形成的，其曲调、音乐和唱腔等融合了湖南的地方语言和地方音乐。

湘剧，湖南地方大戏剧种。流传于湘、资二水的湘中、湘东地域以及江西西部的广阔地区。它拥有一千余出传统剧目，及近百出新编历史剧和现代戏；拥有高腔、弹腔、昆腔和低牌子四大声腔和丰富的打击乐谱和过场音乐；它有着严谨的戏剧表演程式；服饰、脸谱，独具有湖湘地方的特色。

侗族芦笙，是侗族民间传统的竹制簧管乐器，主要流传于通道侗族自治县。 根据芦笙吹奏的形式和表演手法的不同，分为地筒、特大芦笙、大芦笙、中芦笙、小芦笙、最小芦笙6种。芦笙的筒身及吹管均由竹管构成，一筒一音。芦笙从传统的三音芦笙发展到多音芦笙。侗族芦笙曲牌现仅存九首。常用的曲牌有[集合曲]、[进堂曲]、[踩堂曲]、[扫堂曲]、[同去曲]、[上路曲]、[比赛曲]、[走曲]、[圆圈曲]等。